Как создать стильный неоновый портрет в procreate

Как создать светящийся эффект:

Чтобы нарисовать светящийся фонарь (или что-нибудь еще, что вы хотели бы сделать), эффект, который вы можете произвести простым или более тщательно, но этот базовый метод будет работать, но вы хотите применить его с акварелями. Я бы даже сказал, что вы можете адаптировать этот метод к любому другому средству.

Составьте план

1. Принимая этот простой эскиз, я хочу, чтобы мой фонарь был центром внимания, и я сосредоточусь на том, чтобы он осветил всю сцену. Я хочу, чтобы он сиял в глубоких ночных тенях.

На этом эскизе применен мой первый раунд чернил (обычно я начинаю с основного контура чернил и добавляю больше, когда работаю), но не слишком много в области, где его свет будет ярче, поверх него. Это поможет мне не накладывать слишком много краски, где я хочу, чтобы светящийся эффект достиг.

2. Прежде чем применить какой-либо цвет к подготовленному эскизу, я снова мысленно заметлю, где хочу, чтобы мое освещение перетекало, и не забудьте не насыщать слишком много цвета или деталей в этой области. Ниже представлена ​​иллюстрация моего видения.

Укладка цветов фундамента

Теперь мои базовые цвета применяются к обложке с красивым ярким лимонным желтым цветом в запланированной области свечения.

Позже, пока я детализирую картину, я могу заполнить немного больше цвета и чернил здесь и там. Светящаяся желтая мыть под ней поможет сохранить эту область красивой и яркой, даже с немного более подробной информацией позади нее. Пока я хочу как можно меньше деталей.

Вы также обратите внимание на карандашные инструкции / напоминания, которые я часто ставил на сторону моей работы. Это полезный способ запомнить идеи, которые, возможно, вам нужны, чтобы добиться желаемых результатов с помощью ваших картин

Идеи цвета, шаги для эффектов, даже для запоминания добавления усов к маленьким существам после рисования.

Построение контраста

Как вы можете видеть, я добавляю больше цветов и наращиваю слои и тени, все время фокусируясь на яркости, которую я хочу сохранить и улучшить.

Это хорошая идея, чтобы перестать работать время от времени, отступить и взглянуть на ваш прогресс. В этом случае это поможет мне решить, где я хочу углубить свои тени и добавить больше контраста.

Грандиозный финал

Даже с сотнями картин позади меня и большим опытом, создающим светящиеся эффекты, я все еще задерживаю дыхание и надеюсь, что моя картина будет работать так, как я надеялся. Планирование по-прежнему остается ключевым для меня.

Я удалил любые карандашные линии за светом тыквы и добавил немного чернил в ломаных линиях, чтобы свечение выглядело неровным. Кошачий хвост ловит часть освещения, но по-прежнему имеет некоторое определение на этой стороне.

Рисуем макияж

Далее мы переходим к редактированию модели и начнем с глаз.

Шаг 1

Для начала любым удобным способом вырезаем модель. Так как на фото нет меха, мелких волос или других деталей, подойдет абсолютно любой способ.

Размещаем вырезанную модель в центре рабочего полотна, чтобы тело было видно до бедер.

Шаг 2

Выше создаем три корректирующих слоя и трансформируем их в обтравочные маски (Ctrl+Alt+G):

• Gradient Map (Карта градиента) – от черного к белому, Opacity (Непрозрачность) 55%
• Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) – Brightness (Яркость) -27, Contrast (Контрастность) +100
• Curves (Кривые)

Шаг 3

Далее мы создадим макияж, используя только корректирующие слои.

Создаем корректирующий слой Gradient Map (Карта градиента) с черно-белым градиентом, размещаем его выше предыдущих корректирующих слоев и трансформируем в обтравочную маску для модели.

Кликаем по маске градиентного слоя и жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать ее на черный цвет.

С помощью мягкой кисточки (В) белого цвета проводим вокруг глаз, на нижних и верхних веках до бровей.

Шаг 4

Выше создаем корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) и трансформируем его в обтравочную маску для модели. Устанавливаем Brightness (Яркость) на -104 и Contrast (Контрастность) – на -50.

Жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвет маски на черный.

Снова берем мягкую кисточку (В) белого цвета и восстанавливаем темные участки на лице модели от бровей и до верхней части щек. В этот раз темного цвета должно быть чуть больше, чем черно-белых оттенков из предыдущего шага. Также слегка проводим под носом, чтобы затемнить этот участок.

Шаг 5

Выше создаем корректирующий слой Curves (Кривые) и трансформируем его в обтравочную маску для модели. Настраиваем:

Жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвет маски на черный.

Снова берем мягкую белую кисть и проводим вокруг глаз там же, где мы восстанавливали черно-белый градиент в третьем шаге. Наша задача – создать дымчатый макияж на глазах.

Шаг 6

Создаем еще один корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) и трансформируем его в обтравочную маску для модели. Устанавливаем Brightness (Яркость) на -104.

Жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвет маски на черный.

Такой же белой кисточкой, но в этот раз с Flow (Нажим) 1%, добавляем темные оттенки вокруг глаз, на щеках и носу. Не перестарайтесь, эффект не должен быть темнее глаз.

Шаг 7

Добавляем корректирующий слой Curves (Кривые) и трансформируем его в обтравочную маску для модели. Настраиваем:

Жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвет маски на черный.

Мягкой белой кистью редактируем маску, чтобы добавить красноватые оттенки под глазами и на носу.

Шаг 8

Выше создаем новый слой (Ctrl+Shift+N) и трансформируем его в обтравочную маску для модели (Ctrl+Alt+G).

Большой мягкой кистью черного цвета проводим по верхней части волос модели.

Создаем последний слой и трансформируем его в обтравочную маску для модели.

Теперь очень маленькой жесткой кисточкой белого цвета рисуем блики по контуру волос и плеч модели. Также дополнительно можете добавить мягкие размытые линии, но для нужного эффекта жесткие линии должны быть обязательно.

Группируем все слои с моделью и называем группу «Модель».